Smida Jazz Festival

Smida Jazz Festival, un proiect cultural unic în România, axat pe promovarea jazz-ului contemporan şi a abordărilor inovatoare în muzica de jazz, are ca scop promovarea combinării mai multor genuri muzicale, precum şi a dialogului cultural ce angajează mai multe ţări, întrucât artiştii agreaţi sunt atât români, cât şi străini, iar dimensiunea festivalului este una internaţională.

Smida Jazz Festival este organizat de Asociaţia Transylvanian Cultural Development, care îşi propune să contribuie activ la dezvoltarea regiunii Transilvaniei, prin promovarea locului de desfăşurare, cât şi a produselor, respectiv tradiţiilor locale. De asemenea, asociaţia îşi propune să susţină jazzul contemporan, atât românesc, cât şi străin, încercând o simbioză, o sinteză a mai multor genuri şi stiluri de muzică. Aceste stiluri lipsesc din peisajul muzical românesc, dar şi est-european, contextul cultural actual caracterizându-se prin prezenţa unor evenimente dedicate jazzului tradiţional.

Smida este situat chiar în inima Parcului Natural Apuseni, arie protejată ce se află printre ultimele zone naturale de carst împădurit de mari dimensiuni (îşi etalează frumuseţea sălbatică pe aproximativ 76.000 de hectare) din întreaga Europă. Parcul este casă şi pentru peste 1.500 de peşteri, dintre care cea mai apropiată este Peştera Mare din Valea Firii (ce face parte din sistemul Humpleu). De asemenea, Parcul adăposteşte gheţari subterani, dintre care cei mai importanţi sunt Gheţarul Scărişoara (aflat la aproximativ 40 de kilometri de Smida) şi Gheţarul Focul Viu (24 de kilometri faţă de Smida).

Vineri 25, ora 20. 00

JazzyBIT (România)

The Kandinsky Effect (Franţa)

Tingvall Trio (Germania)

Sâmbătă 26, 20. 00

Trompetre (România)

Sickpicnic (Ungaria)

GoGo Penguin (Marea Britanie)

Duminică 27, 20. 00

Iordache (România)

Eric Vloeiman’ s Gatecrash (Olanda)

Bugge Wesseltoft’ s (Norvegia)

GoGo Penguin
[Marea Britanie]

Trio stabilit în Manchester şi alcătuit din toboşarul Rob Turner, basistul Nick Blacka şi pianistul Chris Illingworth, GoGo Penguin se distinge prin recrearea muzicii electronice cu ajutorul instrumentelor acustice, abordând teme pianistice minimaliste, linii de bas profund propulsive şi sunete de tobe inspirate din stilul “electronica”, stilul propriu creat de-a lungul timpului al trioului, vădind influenţe ale lui Brian Eno, John Cage şi Massive Attack.

Bugge Wesseltoft’s New Conception of Jazz [Norvegia]

Clape, saxofon, chitară, percuţie şi tobe, acestea sunt instrumentele cu ajutorul cărora emblematicul New Conception of Jazz, al cărui lider este nimeni altul decât distinsul pianist, compozitor, producător şi fondator al casei de discuri Jazzland Recordings, Bugge Wesseltoft, ne va intensifica bucuria acestei ediţiei.

Tingvall Trio [Germania]

Plin de energie, ansamblul alcătuit din pianistul suedez Martin Tingvall, basistul cubanez Omar Rodriguez Calvo şi bateristul german Jurgen Spiegel, creează o muzică ce debordează de vitalitate şi oglindeşte o diversitate armonioasă, datorată originilor şi trecuturilor muzicale diferite ale celor trei membri. Astfel, muzica Tingvall Trio ne va purta într-un voiaj muzical între ritmuri de jazz, folk scandinav şi rock.

The Kandinsky Effect [Franţa]

Modul în care saxofonistul Warren Walker, basistul Gael Petrina şi toboşarul Caleb Dolister aranjează sunetele este o adevărată revelaţie şi revoluţie.

Prin atmosfera şi interpretarea care aprind spiritele, trioul pariziano-new yorkez The Kandinsky Effect ne oferă actul descoperirii unui jazz combinat cu elemente din hip-hop, IDM şi muzică electronică.

Eric Vloeimans’ Gatecrash [Olanda]

Binecunoscutul trompetist olandez Eric Vloeimans, care este şi o figură marcantă în jazz-ul european, explorează, în cel mai expresiv fel, posibilităţile de asociere a muzicii electronice, acusticii şi improvizaţiei, prin Gatecrash. Astfel, Eric Vloeimans’ Gatecrash, proiect în care i se alătură Gulli Gudmundsson – bas, Jasper van Hulten – tobe şi Jeroen van Vliet – clape (câştigătorul unuia dintre cele mai importante premii jazzistice din Olanda, şi anume “Buma Boy Edgar Prize”), ne va purta, atât prin sunete alerte care ne vor îndemna la dans, cât şi prin unele contemplative ce ne vor scoate din realitatea imediată, în consacratul său stil cameleonic.

Sickpicnic [Ungaria]

Sickpicnic, cvartet danubian, din Ungaria, este alcătuit din Tamás Boldi Hoffmann – clape, Balázs Magyarkúti – bas, Balázs Németh – tobe şi percuţie şi Lõrinc Pantali – saxofon.

Cei patru tineri instrumentişi ne promit o experienţă absolut memorabilă, un concert în care vor da frâu liber inspiraţiei, combinând, cu o atitudine muzicală centrată pe experiment şi interacţiune creativă, elemente de free jazz şi ethno-folk, asezonate cu sunete electronice inovative, invitându-ne pe toţi să fim părtaşi la (Sick)picnicul lor.

Iordache [România]

Iordache îşi descrie muzica drept “free funk”, un ţinut unde compoziţia şi improvizaţia sunt dirijate de legile şansei. Cu ajutorul saxofonului lui Mihai Iordache, chitarei lui Dan Mitrofan, orgii lui Adi Stoenescu şi bateriei lui Tavi Scurtu, Iordache depăşeşte zona jazz-ului clasic cu lejeritate, brodând pe acesta cool jazz, nu jazz, exotica şi lounge funk. În ritmul propriu al naturii, piesele se vor lega întâi între ele, apoi cu munţii, brazii, norii, pentru ca în final să facem parte dintr-un tablou complet.

JazzyBIT [România]

JazzyBIT este un trio eclectic format din Teodor Pop – pian, claviaturi (premiul pentru cel mai bun pianist, concursul memorial “Iuliu Merca”), Mihai Moldoveanu – bas (mai cântă alături de Alexandrina ş.a.) şi Szabó Csongor-Zsol – tobe (premii la concursuri de percuţie). Influenţele rock, blues şi funk ale fiecărui membru influenţează jazz-ul clasic, ducând într-un mod energic şi tumultuos către crearea stilului “loud jazz”.

Trompetre [România]

Trompeta lui Petre Ionuţescu, iniţiatorul proiectului, va zugrăvi povestea naturii smidiene, împreună cu instrumentele de percuţie ale lui Sergiu Catană, respectiv chitara şi electronicele lui Gabriel Almaşi. Vizualizaţi “Lumina Lunii”, ascultaţi “Ecouri” şi lăsaţi-vă sufletele duse de visare, căci reprezentaţia lor va depăşi sfera muzicală, oferindu-ne o experienţă deosebită, compusă din ambiental, experimental şi autohton.