Opera viva, Opera aperta! LA OPERĂ. Concertul de prezentare a Stagiunii lirice 2016-2017

Scriam, cu ocazia unei Gale anterioare, că acest gen de spectacol-prolog, în aer liber, trebuie să intre în firescul evenimentelor de tradiţie, să devină un brand al Operei Naţionale Române şi al Clujului. Opera trăieşte şi se deschide, an de an, pentru melomanii clujeni, printr-un concert grandios, realizat pe baza unui concept tineresc, proaspăt şi dinamic, de nivel artistic ridicat. Prezentat pe scena amenajată pe esplanada instituţiei, beneficiind de o mizanscenă ingenioasă şi inspirată (regie, scenografie şi ecleraj) şi de o sonorizare la parametri care au făcut, în fine, audiţia plăcută, concertul a înregistrat un succes răsunător şi meritat. De această dată, timpul a ţinut cu artiştii şi cu numerosul public care a umplut carosabilul din faţa scenei şi spaţiul verde din jurul statuii lui Avram Iancu din piaţa cu acelaşi nume, armonia sonoră şi vizuală fiind deplină. Clujul are public de operă şi încă unul foarte pretenţios, atent la detaliu, cunoscător al partiturilor (nu doar a celor celebre), umblat prin lume şi având, în aceste condiţii, şi termeni de comparaţie. Să amintim, în treacăt, despre recente spectacole în aer liber precum cele de la Salzburg, Bayreuth, Arena di Verona, Festivalul de la Bregenz sau cel mai aproape de noi, de la Cesky Krumlov (deschis de Juan Diego Florez) ş.a. Aşa încât, privită în ansamblul unor evenimente pe plan european, Gala lirică organizată de Opera Naţională Română din Cluj-Napoca în parteneriat cu Asociaţia Culturală PRO TRANSILVANIA, ce a prefigurat intrarea în cel de-al 97-lea an din existenţa primei opere înfiinţate în România, şi-a apropriat, pe bună dreptate, atributele unui mare succes!

Cele mai îndrăgite arii, duete, sextete, scene de ansamblu din repertoriul internaţional al tuturor timpurilor s-au regăsit în programul serii, revelând, totodată, şi surprizele pe care scena lirică clujeană le pregăteşte pentru stagiunea 2016-2017, care va debuta oficial la 1 octombrie a.c., cu „La Traviata!

Desfăşurătorul evenimentului, prezentat şi comentat cu eleganţă şi în cunoştinţă de cauză de Marius Constantinescu, a fost deschis de Uvertura la opera „Tannhäuser” de Wagner, superbă piesă aflată în repertoriile marilor orchestre simfonice din întreaga lume. Într-un program eclectic, fără a exclude, însă, profunzimea, îmbinând toate formele spectacolului muzical, succesiunea momentelor a adus, rând pe rând: Aria „I could have danced all night” din „My Fair Lady” de Frederick Loewe, cu mezzosoprana Iulia Merca; Trepak-ul din baletul „Spărgătorul de nuci” de Ceaikovski; apoi un triptic românesc: Aria Motanului din „Motanul încălţat” de Cornel Trăilescu, interpretată de soprana Cristina Oltean, Aria Crocodilului din „Peter Pan” de Laurenţiu Profeta, cu Bogdan Nistor şi „Cine rostul muncii ştie/C-aşa-s eu”… din „Fata Babei şi Fata Moşului” de Fl. Comişel, cu Oana Trâmbiţaş; programul a continuat cu fulminanta cavatină a lui Figaro din „Nunta lui Figaro” de G. Rossini, interpretată cu aplomb de baritonul Florin Estefan (o revenire aşteptată în acest rol!), respectiv cu duetul Violetta-Alfredo „Un di, felice e tenere” din „La Traviata” de Verdi, cu soprana Lucia Bulucz şi tenorul Cristian Mogoşan; un fragment din „Lacul lebedelor” de Ceaikovski – Dans napolitan, solo trompetă Grigore Ciobanu – şi Corul sclavilor din „Nabucco” de Verdi au precedat momentele de operetă: „Văduva veselă” de Lehar, cu Cristian Mogoşan, Cristian Hodrea, Bogdan Nistor, Florin Pop, Varga Janos, Tudor Demeter şi Gelu Moldovan; „Liliacul” de J. Strauss, în interpretarea terţetului Irina Săndulescu Bălan, Florin Pop, Cristian Hodrea.

Partea a doua a programului a fost deschisă cu „Poloneza” din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, în această parte regăsindu-se arii, duete şi scene din marele repertoriu, care presupun calităţi, tehnici de agilitate şi bravură vocală cu totul speciale: Aria Elvirei „Qui la voce” din „I puritani (e I cavalieri)” de Bellini, cu graţioasa şi în acelaşi timp valoroasa soprană Diana Ţugui; monologul lui Riccardo „Di tu se fedele” din „Bal mascat” de Verdi cu tenorul Hector Lopez, sextetul „Che mi frena”din „Lucia di Lammermoor” de Donizetti, cu Diana Ţugui, Sorin Lupu, Fülöp Martin, Florin Pop, Simonfi Sandor, Liliana Neciu; o pată de culoare muzicală – Scena Marinei din „Zorba” de Mikis Theodorakis, cu mezzosoprana Iulia Merca.

Finalul – impresionant, în crescendo: duetul prieteniei, Carlo-Posa, din „Don Carlo” de Verdi, cu tenorul Hector Lopez şi baritonul Florin Estefan; celebrissima arie despre împlinirea prin artă şi iubire „Vissi d’arte, vissi d’amore” din „Tosca” de Puccini, interpretată de experimentata soprană Veronica Fizeşan; din nou Verdi, duetul de dragoste Otello-Desdemona „Gia nella notte densa s’estingue ogni clamor” din „Otello”, cu soprana Carmen Gurban şi tenorul Marius Vlad Budoiu, pentru a încheia, apoteotic, cu „Marşul triumfal” din „Aida”.

Orchestra Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca s-a aflat sub bagheta energicului şi, în acelaşi timp, rafinatului şi şarmantului (e nevoie şi de aşa ceva, când te înfăţişezi pe scenă!) maestru Tiberiu Soare, tot mai des prezent la pupitrul Operei clujene; şi-a dat concursul, desigur, şi Corul Operei, pregătit de Corneliu Felecan, artiştii evoluând în regia semnată de Ina Hudea şi scenografia lui Valentin Codoiu (care a dat amplitudine şi încărcătură emoţională întregii scene).

O seară magică, de care publicul clujean îşi va aminti cu plăcere, dorind-o reluată în cât mai felurite interpretări şi concepţii regizorale.

Michaela BOCU

m.bocu@ziarulfaclia.ro