Festivalul european al şcolilor de balet “Grand Assemble”: Printre STELE …

 Cei care au onorat cu prezenţa lor spectacolul de gală al Festivalului european al şcolilor de balet “Grand Assemble”, miercuri, 28 octombrie, nu au deloc ce regreta. Şi motivele sînt egale ca importanţă.

Festivalul în sine – organizator Fundaţia Culturală Simona Noja; parteneri Opera Naţională Română Cluj-Napoca, director Florin Estefan; Liceul de coregrafie şi artă dramatică ‘Octavian Stroia’, director Marius Loga – a însemnat 24 de şcoli participante din ţară (Cluj – Napoca, Bucureşti, Bacău, Constanţa, Iaşi) şi de peste hotare (Austria, Danemarca, Statele Unite, Portugalia, Italia, Olanda), aproape 100 de tineri balerini.

Spectacolul de gală de miercuri seara – sala Operei Române Cluj-Napoca a fost arhiplină ! -, a fost o demonstraţie de graţie şi virtuozitate prin dans clasic (un limbaj specific; graţie, mişcări fluide, poante, balans, simetrie, costume elegante, accent pe temă), neoclasic (folosirea vocabularului tradiţional de balet, dar mai puţin rigid; se dansează mai repede, mai tehnic, plus energie, viteză, asimetrie), contemporan (game variate de mişcări şi paşi, poante, picior gol, dans la sol), modern (free dance, electro, trance, …), de caracter, jazz, afro, muzică de film (‘The Godfather’), o seară de neuitat într-un singur cuvînt. Şi de neuitat înseamnă 44 de momente coregrafice (fragmente reprezentative din lucrări de referinţă – ‘Coppelia’, ‘Esmeralda’, ‘Don Quijote’, ‘La file mal gardee’, ‘Giselle’, ‘Flăcărie Parisului’, ‘Frumoasa din Pădurea Adormită’; dar şi ‘Short & Sweet’, ‘Fly Away’, ‘Stay’, ‘Chopiniana’, ‘Falling Apart’, ‘To Fall in Love Again’, sau ‘Class 97’), la care şi-au adus contribuţia 76 de dansatori (vîrste între 6 şi 19 ani), practic 13 şcoli de dans europene (Dancearts Boris Nebyla Viena; Ballettakademie der Wiener Staatsoper; Esbjerg Kulturskole; Scuola di danza Anca Ardelean – Rimini). România a fost prezentă în spectacolul de gală cu elevi ce au reprezentat liceele de coregrafie din Bucureşti, Cluj-Napoca şi Iaşi, C. N. de Artă din Bacău, Şcoala de balet Pandichi Lux din Constanţa. Toţi cei prezenţi au modele, toţi calcă cu încredere şi speranţe pe urmele unor titani ai dansului precum Isidora Duncan, Fokine, Mary Wigman, Martha Graham, Plisetkaia, Simona Noja.

Clujul a avut 39 de reprezentanţi, numind aici Liceul de coregrafie şi artă dramatică ‘Octavian Stroia’, Bella Dance Studio (Maya Ciobotă; moment din ‘Don Quijote’), Mario Dance Atelier Cluj (Matei Holeleu; ‘Vai Vedrai’), Jump In (Alina Ciceo şi Radu Domşa în ‘Stay’; solo – uri ‘Just Fly Away’, respectiv ‘Falling Apart’), Studioul de balet al Fundaţiei Culturale Simona Noja (Iarina Goga, Ryanna Gornescu şi Kiss Aleszia în ‘Reverie’).

Am lăsat anume pentru final tinerii dansatori ai Liceului de coregrafie şi artă dramatică ‘Octavian Stroia’ – director prof. Marius Loga; profesori implicaţi în proiect Rodica Istrate, Nicolae Cristea, Luminiţa Toader, Mioara Cot Someşan -, participare numeroasă (32), evoluţii aplaudate la scenă deschisă. Şi îmi face plăcere să-i amintesc aici Mara Hadarig (‘Esmeralda’), Romeo Szigeti (‘Carnaval la Veneţia’), Melania Dindelegan (‘Fairy Doll’; ‘To Fall in Love Again’), Maria Clara Supuran (‘Don Quijote’, act 3), Anastasia Plămădială, Natalia Hanea, Ariana Chinan, Natalia Crişan, Agata Olah, Lavinia Moldovan, Mara Borşa (‘Barcarola’), Iustina Ciobanu (‘Giselle’, act 1), Maria Kovacs şi Grigore Avram (‘Fly Away’), Matei Hadrian Holeleu (‘Giselle’, act 1), Andreea Aron (‘Frumoasa’ – Zîna Firmiturilor), Ariana Chinan, Agata Olah, Anastasia Plămădială, Eduard Peteran, Ştefania Ristoiu (‘Anne Polka’), Şerban Chinan (‘Dansul săbiilor’), Miriam Abrudan (‘Paquita’; ‘The Prisoner’), Ariana Chinan şi Romeo Szigeti (în ‘Breathing’), Denisa Moldovan, Helga Frenţiu, Andrada Cristea, Valentina Pop, Andreea Zbranca, Andreea Rusu, Lavinia Moldovan, Ariana Fersedi, Şerban Chinan, Bogdan Czompa (secţia de dans contemporan, ‘Masquerade’), Melania Dindelegan, Maria Supuran, Miruna Paşca, Alexandra Maior, Betina Bassi, Alexandra Socaciu (‘Dans rusesc’), tineri în care trebuie avut încredere, trebuie investit, tineri care peste ani, cu siguranţă, vor reprezenta cu cinste arta interpretativă românească pe marile scene ale teatrelor lirice. Vreau să cred că voi mai avea ocazia să le semnalez prezenţele şi reuşitele scenice, să le fac cunoscute performanţele artistice.

Pot afirma, urmărind evouţiile tuturor din spectacolul de gală, că sînt tineri ce în mare, respectă principiile coregrafice ale lui Michel Fokine, printre care orice mişcare în balet este un răspuns la subiect şi la caracterul muzicii; balerinul trebuie să fie expresiv; dansul şi gesturile slujesc exprimării unui act dramatic; grupul nu este niciodată doar un ornament. Noul balet se extinde de la expresivitatea feţei şi a mîinilor a cea a întregului corp şi de la cea a corpului individual la cea a unui cuplu sau grup; dansul se află pe picior de egalitate cu celelalte arte; nu există, de pildă, muzică pentru balet, ci puterile creatoare ale compozitorului sau coregrafului au o libertate absolută. Le-am regăsit pe toate în spectacolul de gală, merit al profesorilor şi al tinerilor dansatori deopotrivă.

Pagină realizată de
Demostene ŞOFRON

Foto : Nicu CHERCIU