Operă Opera Maghiară Cluj – Napoca

“Elixirul dragostei”, producţie Kurthy Andras

Kurthy Andras revine pe scena Operei Maghiare din Cluj -Napoca, revine cu un nou op, de data aceasta Elixirul dragostei de Donizetti, premieră ce va avea loc joi, 10 mai, 2012 (18.30). 2012 poate fi declarat An Kurthy Andras pentru Opera Maghiară Cluj – Napoca şi am în vedere faptul că în luna decembrie, Maestrul va reveni în decembrie a. c. pentru montarea la Nabucco de Verdi. Şi dacă tot am amintit de Nabucco, atunci trebuie amintit că punerea în scenă cu Nabuuco din 1999, regia tot Kurthy Andras, a avut parte de aproape cinci ani de reprezentări scenice, în ţară şi peste hotare.

Mai 2012 înseamnă Elixirul dragostei. Un op, ca să-l citez pe Kurthy Andras, “dorinţă a instituţiei gazdă, o dorinţă pe care eu am îmbrăţişat-o cu toată căldura şi cu foarte mare plăcere. Directorul Szep Gyula m-a rugat să refac Nabuuco, dar şi să accept o nouă viziune regizorală la Elixirul dragostei. Revin pe această scenă cu mare plăcere, accentuez acest lucru. Am lucrat în Statele unite, în China, Japonia, sufletul mi-a rămas aici, îmi este alături de acest minunat colectiv de artişti. Mi-a fost dor de o nouă colaborare cu ei, bucuria este cu atît mai mare cut cxît vom lucra împreună, două op-uri, ambele cunoscute şi apreciate.Elixirul dragostei rămîne una din cele mai îndrîgite opere. L-am mai pus în scenă în urmă cu 16 ani, în 1996, în cadrul proiectului Opera Viva Productions, la Budapesta, cu o distribuţie cu multe nume clujene, cum sînt Herc Peter, Bancsov Karoly, Pataki Eniko, Marian Pop, coregrafia Adrian Mureşan, spectacol cu mare succes de public şi critică de specialitate. Herc a şi pus pe facebook o scurtă prezentare a spectacolului, eu fiind rugat încă de atunci să pun din nou acest op al lui Donizetti în scenă.

Ce greutăţi ridică ‘Elixirul dragostei’ ?

Există o singură problemă, ea ţine de dramaturgia în sine a operei, moment pe care noi, aici, nu-l prezentăm, l-am scos din spectacol. Este fragmentul în care soliştii povestesc acţiunea, ce se întîmplă pe scenă, publicul cunoaşte opera, ştie despre ce este vorba, momentul respectiv încetineşte derularea şi coerenţa desfăşurării spectacolului, motiv pentru care l-am şi eliminat. Este un fragment parcă ieşit din Tristan şi Isolda de Wagner, în care soliştii vorbesc prea mult şi fără rost.

Nu cu mult timp în urmă am asistat la lecţia de regie semnată Kurthy Andras, un curs extraordinar, dar un curs pe care eu ‘l văd în sala mare şi nu în sală tip studio. Este un curs care trebuie repetat din foarte multe motive. Unul ar fi atragerea tinerilor spre teatrul liric.

Lecţia de regie a fost gîndită pentru sala mare de spectacol. Aşa şi trebuie să fie. Sincer să fiu, aş relua cu plăcere acest demers educaţional, util tuturor vîrstelor. Publicul se iniţiază live în tainele punerii în scenă a unui spectacol, conştientizează dificultăţile demersului regizoral, de la alegerea soliştilor la alegerea partenerilor de scenă, corepetitori, scenograf, designeri vestimentari, aşezarea soliştilor pe fiecare rol în parte. Este o muncă laborioasă, în care toate detaliile contează. Sper ca să am ocazia reluării lecţiei de regie.

Aţi menţionat adineauri un lucru important, aşezarea soliştilor pe fiecare rol în parte. Putem exemplifica cu ‘Elixirul dragostei’ ?

Depinde de personajul în sine, luînd în calcul mai multe amănunte, vîrstă, poziţie socială, …, de aici ajungi la alegerea vocilor celor mai potrivite. Dulcama de exemplu, nu trebuie să fie tînăr. Are experienţa vieţii, este deştept, are o personalitate sclipitoare, o inteligenţă care nu se regăseşte la persoanele de 20, 25 de ani. El îi priveşte pe cei din jurul său cu o superioritate de înţeles pînă la urmă. Dulcamara nu se identifică cu celelalte personaje, nu se regăseşte în oamenii satului, le este superior în multe privinţe. Concluzia se desprinde singură, vîrsta solistului contează enorm în distribuirea lui într-un rol.

Elixirul dragostei beneficiază de un staff artistic pe măsură : Kurthy Andras – regia; Horvath Jozsef – dirijor; Szekely Laszlo – decoruri; Pilinyi Marta – costume; Adrian Mureşan – coregrafia; Szabolcs Kulcsar – maestru cor; solişti Covacinschi Yolanda (‘Adina’), Tony Bardon (‘Nemorino’), Balla Sandor (‘Belcore’), Sandor Arpad (‘Dulcamara’), Barabas Zsuzsa (‘Gianetta’).

Demostene ŞOFRON

Foto : byBarbu