Arta fotografică Expoziţia absolvenţilor UAD, Expo Transilvania, iulie 2013

“Nu există reguli pentru fotografii bune. Există doar fotografii bune” !

Citatul îi aparţine artistului fotograf american Ansel Adams (1902 – 1984), unul dintre cei mai însemnaţi fotografi ai tuturor timpurilor. Am ales citatul din mai multe considerente, artistice în primul rînd. Mai ales că articolul de faţă este strîns legat de absolvenţii Departamentului foto – video – procesare computerizată a imagini din cadrul Facultăţii de arte plastice/UAD Cluj-Napoca – prof. dr. Karoly Feleki, prof. dr. Dorel Găină, conf. dr. Eugen Moritz, conf. dr. Eugen Savinescu, asist. dr. Teodora Ghinea, asist. dr. Andrei Budescu, asist. dr. Alexandru Rădulescu, asist. drd. Kallo Angela – , absolvenţi nivel licenţă şi master, din nou o generaţie bună. Căreia i se potrivesc şi cele spuse de Aurel Râpă, citez, “Camera foto este doar un accesoriu. Pasiunea, respectul şi imaginaţia sînt esenţa unei fotografii reuşite”. Cele amintite, pasiunea – respectul – imaginaţia – le ai, totul e ca ele să fie cultivate şi îmbogăţite. Şi sînt cultivate şi îmbogăţite în cadrul unei şcoli clujene de artă fotografică de mare prestigiu deja.

Voi începe cu lucrările absolvenţilor nivel licenţă. Temele abordare sînt din cele mai diverse, tehnicile la fel, sînt lucrări în alb-negru, lucrări color, toate sînt măsura unei generaţii talentate, de încredere pentru arta fotografică. Să-i cunoaştem îndeaproape prin temele/proiectele abordate : Radu Zan (‘Complicitate’; proiect extrem de ambiţios atîta timp cît vizează fotografia… judiciară; lucrările realizate prezintă dovezi ale urmelor lăsate în urmă, după ce victimele au dispărut din scenă; tehnica folosită este ambrotipia, metodă folosită în perioada 1850 – 1890), Kertesz Endre (‘Terra Nova’), Alexandru Mora (‘Carnaj’), Lucian Ispas (‘Meserii’; baschetbalistul, constructorul, pompierul, măcelarul, surprinşi în atitudini specifice profesiei), David Nedila (‘Fotografia de ieri, fotografia de azi’), Roxana Bănceu (‘Insert în contopire’; ipostaze ale nudului, ipostaze ale abandonului dar şi ipostaze ale căutării şi definirii personalităţii), Maria Creţu (‘Inventar’; inventarierea celor mai nesemnificative momente, detalii, gesturi, printr-o acumulare de imagini realizate pe durata unui an; subiectele jurnalului sînt fie personaje apropiate, fie persoane care au atras prin fotogenia lor), Adriana Catarig (‘Cele şapte păcate capitale’), Andrei Ştefan (‘Cutia neagră’), Dora Moiş (‘The Nymph’), Andrei Bucşa (‘Un nou început’; cosmosul la rang de artă), Alina Chiş (‘Tranziţie’; despre împărtăşirea sentimentelor prin renunţarea la anumite amintiri; maturizare şi acceptare prin ‘Regret’, ‘Critică’, ‘Comfort’, ‘Evitare’, ‘Vină’), Teodora Cocişiu (‘Cocon’; cuvintele cheie care definesc conceptul de cocon sînt refuz, rugăminte, încredere, şansă), Alexandra Bartiş (‘Consum ultim’), Vicenţiu Ciorlăuş (‘Zbor’), Sonia Albăcan (‘Ego vs Eco’), Sanda Tiru (‘Identitatea prin filtrul cultural’; portrete în alb şi negru; şi printre alb şi negru, “o multitudine de alte nuanţe printre ele”, cum spunea Karl Heiner), Elisabeta Piştea (‘Feminitate florală’), Alexandru Matei (‘Metamorfoza umană’), Diana Bouroşu (‘Arhetipurile : Animus şi Anima’), Cristina Lean (‘Sichifukujin’), Andrei Văcar (‘Fading with water’), Laura Seucean (‘Scara’), Vari Hanna (‘My Arsenal’; eseu despre feminitate), Anamaria Aştilean (‘Cerul’).

Expoziţia absolvenţilor master, deschisă la Casa Matei, poartă un titlu sugestiv, de impact, 624 Days Later/Final Exhibition. Sînt 19 absolvenţi coordonaţi de prof. dr. Dorel Găină, sînt peste o sută de lucrări (fotografie, video, mixed media), proiectele lor reprezintă finalizarea activităţilor de cercetare, activităţi derulate într-o perioadă de apreciat, 624 de zile ! Este un cu totul alt palier, diferenţele sînt frapante, putînd să mă refer la fotografi buni şi fotografii bune, care oricînd pot face subiectul unor colecţii de stat sau particulare.

Am încredere şi mizez pe Melania Ardelean (‘La femme – Sînt plecată după fluturi albaştri’), Radu Sălcudean (‘The Seeker’; simplu la prima vedere, de mare efect şi impact vizual), Oana Alexandra Nica (‘Within’; proiectul are ca punct de pornire condiţia omului în raport cu sine însuşi; seria de fotografii ilustrează sufletul şi gîndirea umană; proiectul permite privitorului o deschidere a subconştientului, o reflectare şi o amintire a esenţei individuale), Cristiana Alina Moroz (‘My Name Is not Cristina’; este un proiect derulat în perioada celor doi ani de master; cuprinde 46 de lucrări, din care sînt expuse 20; toate cele patru părţi, ‘Allow me to change’, ‘My room is empty without you’, ‘Statements’ şi ‘Details’ au motivaţia şi povestea lor specifică, toate exprimă anumite etape ale autocunoaşterii), Cătălina Pintea (‘Engrame’), Cătălin Chiriloi (‘Simulare’), Alexandru Gligor Hopulele (‘Masca între oglindă şi tainiţă’), Alexandru schiau (‘Androginul’), Andrei Tudose (‘Jazz in the Park’; promovarea festivalului desfăşurat nu cu mult timp în urmă, în Parcul Central ‘Simion Bărnuţiu’, Cluj-Napoca), Alin Ungur (‘Identitate(a)’), Szilagyi Raul Eduard (‘Coward’, ‘Auto Logo’, ‘Red Your Blues’, ‘Mythology’, ‘Art is Nothing’, ‘Underground’), Dan Tămaş (‘Tentaţia nudului’; şapte ipostaze ale feminităţii), Smaranda Penciulescu (‘Genitrix Daemonum’), Radu Hagău (‘Reflexii despre vise şi gînduri’), Szabo Nora (INsemn’), Adrian Bugnar (‘Geryon’; o lume suprarealistă sau SF-ul la el acasă), Lavinia Grama (‘Atingere – autoportret’), Balitn Izabella (‘Imagine şi imaginare, eternul feminin’) şi Ioana Muscan (‘Discurs despre urmă’; prezentare originală, tip album de artă fotografică, plus cinci lucrări, cinci simboluri : cartea de joc, cheia, fereastra, lingura, paharul).

Demostene ŞOFRON